“孟京辉新浪访谈：给《恋爱的犀牛》打90分”

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本娱乐信息:《恋爱的犀牛》导演孟京辉、主演邓蕾、段龙客本嘉宾聊天室。 和沉迷于戏剧的网民们谈论2003年版的“犀牛”。 以下是聊天的实录。

主持人:大家好！

孟京辉:你好。

郝蕾:大家好。

段龙:你好。

网友: 2003年版的《恋爱的犀牛》和1999年版最大的不同是什么？ 你为什么选择翻拍这部剧？

孟京辉:最大的不同是换了主演和换了舞台美术设计。 这是最大的不同。

网友:要谈谈两位主演讲的这部戏的分量吗？

孟京辉:两个主角，道路明显喜欢上了。 明明不爱马路，他俩的戏却撑起了所有的戏，让白鹭最后露出了犀牛的心。 这是最后一次了。

网友:郝蕾，谈谈你扮演的角色吗？

郝蕾:很明显，我喜欢她爱的重复，但不同的是，我比她更实际。 他和马鹭有点现实，是属于特别幻想的人，所以很羡慕他们，但我不能。

网友:段龙本人是什么样的人？ 你觉得道路很傻吗？

段龙:我觉得更了解我的人有时不是自己。 虽然很难说自己的心是什么样的，但是突出的我真的有一点属于牵牛花身体的东西。 非常多次有自己身体的东西。 这和道路很相似。

网友:我觉得“恋爱犀牛”太商业化了，你怎么看待这个问题？

段龙:“茶馆”不商业化。 没必要这么问。 为什么有人说看我很商业化，没人看，我说我极端，坚强，没人看，这么听，我很生气。

网民:你如何看待实验性和先锋性？

孟京辉:最重要的是创作者永远进步，永远拥有高标准、实验性和先锋性，而不是量化标准，是对自己的苛刻要求，我们至今还应该多次拥有这种先锋性和实验性的东西，这是对自己特别高的

网友:你觉得俄罗斯诗人玛雅科夫斯基怎么样？

孟京辉:是我最喜欢的诗人。 他结合当时的时代，共产主义之类的东西，我很尊敬他。 而且，他是艺术家，很好，是诚实的艺术家。 我一直在想。 艺术家在他面对社会，面对自己的时候，什么是最重要的？ 我认为精彩的把戏和能量是其次的。 更重要的是诚实，而且真的很感人，真的很交流。

网友:你认为1999年版的《恋爱犀牛》需要理解能力吗？

孟京辉:需要理解力。

网友:再过三四年，还会拍吗？

孟京辉:会。 我有自信。 我觉得这部作品很好。

网友:两位主演觉得我看完剧后，大家投入太多，演技很累。 进行了很多比赛之后，会有以下影响吗？

郝蕾:对我们的感情影响不大。 和以前一样，该怎么办？ 但是身体真的很辛苦。

孟京辉:他们每周一都不休息。 因为每天都向前冲，所以身体有点累。

邓蕾:但是没关系。 不能打败我们。

段龙:我想这是我们演的。 包括全体演员、组织者的目的、魄力的目的、刺激观众在内，我们都应该这样做。

网名:郝蕾，他是为了爱而抛弃世界的人吗？

郝蕾:一定是。

网友:你对道路的态度，是不是对他太残酷了？

郝蕾:并不能证明对他太残酷了，很多人问这个问题，明明和道路是同一个身体，他们的方法和态度却是一样的，就像小红说的，马鹭明明很爱，另一个身体也很爱她

网友:郝蕾，我很喜欢你屏幕上画的形象。 你最初的印象是哪个？

郝蕾:是在《十七岁不哭》中演的第一个。

网友:你演话剧和电视剧有什么不同？

郝蕾:造型的时候一开始没变，但剧情更直接。 因为有观众，所以有交流，生动，每天都不一样。 演话剧更刺激。

网友:《恋爱的犀牛》能变成电影吗？

孟京辉:不知道

网友:《像鸡毛一样飞翔》的插曲很喜欢摇滚，你对北京很了解吗？

孟京辉:我喜欢北京的地下和地上的摇滚。 我关注着青年文化。 因为这和我们自己成长的大部分背景有关。 这部作品是宣传推荐给我的。

网友:段龙，我以前看过你的舞台。 这和你演的其他角色有什么不同？

段龙:不同的地方太多了，首先导演不同。 不同的地方是给了我动力，和孟京辉导演合作。 以往的导演要求的是，越来越多的东西是重新投入和重新体验，将感情推向了最极端，“恋爱的犀牛”的东西让我感受、感受、知道、认识，用另一种形式来解释感情，才能表达这身体的感情，别

段龙:他们之所以成为中国有影响力的导演，是因为他们有能力。 这无可厚非，作为演员，与如此有影响力的导演和话剧导演合作是幸运的。 如果你是很有心的人，你会从他们那里得到不同的营养。

网友:孟导，就像你以前说的，你绝对不会演老剧。 为什么？

孟京辉:古戏流传下来的是京剧的话，我不擅长，所以我没有。 以前京剧安全成熟的妙手成熟的我也不做。 因为对我来说没有意义，创作性不强。 关于古典戏剧，我创作的是《莎士比亚的第十二夜》，以前和古典不同，怎么对待古典等是今后的问题，但我自己指的以前戏剧这个词，有我自己的概念，所以我还没有做那个。 我觉得以前有戏剧流传下来。

网友:孟导，你在演员的语言上花了那么多心思，我以前看过的剧从来没有这么震撼过吗？

孟京辉:我去年在美国参加的耶和华国际写作计划，与全世界39位年轻的非常好的作家在聊天中见面，从他们那里得到了很多，让我认识到了一些，我以前没有意识到的是，中文的优美和中文的博大精深。 所以，虽然戏剧是80年代、90年代国际巨坛流星的其他方法，但我认为是中国文化滋养很深的人。

网友:这几年你对戏剧的追求理念有什么变化？

孟京辉:一直没有变。 应该说无论是先锋戏剧还是实验表演，都应该一如既往地向前看，应该随时根据社会生活和自己的进步情况、美学迅速发展的情况调整自己。

网友:郝蕾，你还记得你在《十七岁不哭》中，当初在这部电影中的表演吗？ 一路上，表演有什么成果？

郝蕾:收获很大。 因为《十七岁不哭》不是我演的。 因为我要演高中生。 我已经在上大学了。 其他演员是高中生。 对我来说，寻找回到高中时的状态的人在增加。 我完全没有在演。 然后到了“姐妹”的时候离我的现实很远，我找了很多东西，农村女孩怎么样？ 女上司怎么样？ 现在回头看，再演是有意的。 所以，每出戏都给了我不同的经历，现在可能看起来比以前进步了。

网友:段龙，你在《刑警本色》实验洛阳给观众留下了深刻的印象。 你对这个角色有什么看法？

段龙:虽然是很久以前的事了，但是真的很高兴观众还记得那个角色。 对我来说，创作有很大的利益。 因为当时和很多中国优秀演员合作，心理上有点压力。 我也很高兴，如果你是幸运认真的演员，你会从他们那里学到很多，其身体给大家留下深刻的印象。

网友:《恋爱的犀牛》，99年两位主演之一是吴越和郭涛，男主演也是中戏，女主演也是上戏，这是偶然吗？

孟京辉:很偶然。

网友:孟导，你来评价一下吧。 现在的两位主演和上海的两位主演有什么不同？

孟京辉:郭涛比较朴实，是个大男孩的形象。 段龙忧郁，平静，内心热情，他们俩不太一样。 吴越有大众情人望尘莫及的美，但邓蕾淘气，性格丰富，感觉犀利，身上也有很多起伏的青春事物，所以都不一样，质感也不一样。

网名:郝蕾，演这部戏，吴越会给你压力吗？

郝蕾:第一个在。 不是吴越给我的压力，而是观众给我的压力。 每天演出后有20分钟的座谈。 很多观众不客观，有成见。 而且，比较起来，我之后就不关心了，不喜欢它。 你来看戏，不是比较。 不是来自吴越的压力，而是我喜欢吴越这个身体，在生活中也是好朋友，她的气质我也喜欢，但那不是我的。

段龙:郭波演《恋爱的犀牛》时会引起很大的反响，演这部戏时有什么突破吗？

段龙:我上大学的时候看过。 真的很震惊。 当时，我在想如果有机会扮演山鹭的角色会怎么样。 我这种创作冲动，如果是好演员，就会把自己放在剧中让人开心。 那种冲动，4年后有机会解释山鹭，没说能突破。 导演，每个演员都有自己的气质和磁场，所以我感谢你。

网友:《恋爱的犀牛》要在深圳公演吗？

孟京辉:我是第一次到深圳公演，11月3日、4日在深圳公演吗？

网民:受欢迎吗？

孟京辉:我有信心

网友:你在舞台设计方面怎么理解？

孟京辉:无法理解，是视觉状态，而且演员在舞台上生活的整体之一空之间，我们这次的舞台设计和上次特别不同。 这次舞台上的东西尖锐、坚硬、尖锐，暖气比较硬，但是很软。 玻璃是柔软的，但为什么会伤人、透亮、易碎，虽然舞台上的东西很矛盾，但整体质感比传统线条更坚硬。

网名:郝蕾，你对自己在这部戏里的表演满意吗？ 达到艺能的最佳状态了吗？

郝蕾:虽然不能达到艺能的最佳状态，但基本上我很满足。 如果没有这个自信，我演不了。

网友:段龙呢？

段龙:生命的终结怎么说也不能说是最好的，无法预知今后的事件。 自我评价，我已经全心全意，尽自己的力量，全身心的努力，分数有多高，观众都会评价。

孟京辉:我认为没有必要用观众来评价。 我来评价。 90分以上。

网友:你认为《恋爱犀牛》的成功大部分要归功于剧本吗？

孟京辉:对。 4年后我还想做的是，当我们读剧本，立体化剧本的时候，到处都有深入骨髓的力量。 因为这力量会影响我们，不能奔跑，永远追随你。 这个剧本有节奏，有力量，有特别提炼的意向，经得起推敲。

网友:孟导，我觉得大部分观众都不专业，你觉得你的戏太深了吗？

孟京辉:有些人太商业化了，有些人说太高级了。 对我们来说，不能完全适应这些东西，但最重要的是大家一起进步，维护我们的剧场文化。 我们浸染取乐，身心愉悦，感受剧场是多好的地方，我们自己到达剧场后，到处都有快感，我们的生活被美化成剧场。